L'équipe
L'équipe qui vous fait danser
À Calais, PRIMA réunit artistes chorégraphiques, interprètes, intervenantes et personnes engagées autour d’une même ambition : faire vivre la création, la pratique et la transmission.
Direction Artistique
Deux regards complémentaires pour relier création, accompagnement des danseurs et développement de la pratique chorégraphique à Calais.
directrice artistique
Aline Lannoy
Artiste chorégraphique, chorégraphe et intervenante, Aline Lannoy développe
depuis plusieurs années un parcours nourri par la danse contemporaine, la création
et la transmission.
Formée notamment à l’École Internationale Espace 2 Vandelli-Masson à Cannes et au CCN Ballet du Nord de Roubaix, elle obtient son EAT en danse contemporaine et poursuit une formation en Licence Danse à l’Université de Lille ainsi qu’en Diplôme d’État de danse contemporaine (actuellement en formation).
Son parcours d’interprète l’amène à collaborer avec différents artistes et compagnies, parmi lesquels Bruno Vandelli, Carolyn Carlson et la Compagnie Hervé Koubi. Parallèlement à son activité d’interprète, Aline développe un travail personnel de chorégraphe et de directrice artistique.
En 2024, elle crée la Compagnie PRIMA, dont elle assure la direction artistique et pour laquelle elle signe notamment la création YAMAL. Elle est également à l’initiative de plusieurs projets structurants autour de la danse à Calais : le programme Pôle Scène, le projet L’Atelier en partenariat avec Le Channel – Scène Nationale de Calais, le FID – Calais Summer Camp, la JCDC – Jeune Compagnie de Calais, ainsi que les événements Carte Blanche et Le Grand Saut – Tremplin chorégraphique de Calais.
En 2026, Aline Lannoy fonde également le Centre Chorégraphique PRIMA à Calais, un espace dédié à la pratique, à la transmission et au développement de la danse. Elle en assure la direction artistique et porte à travers cette structure différents projets de création, d’accompagnement des danseurs et de sensibilisation à la danse.
Cette création s’inscrit dans sa volonté de contribuer au développement de la pratique chorégraphique sur le territoire calaisien et de créer un véritable espace de rencontre entre amateurs, jeunes artistes et professionnels. Son approche artistique s’appuie sur la recherche du mouvement, l’improvisation, le travail au sol et l’exploration des qualités corporelles. Elle accorde une place centrale à la singularité de chaque interprète, à la dynamique de groupe et au développement de la présence scénique.
La transmission occupe également une place essentielle dans sa démarche. Depuis plusieurs années, elle intervient auprès de publics variés — scolaires, danseurs, jeunes athlètes et pratiquants amateurs — et accompagne notamment des danseurs dans leur préparation à l’EAT, aux compétitions nationales et internationales.
Elle anime également des stages et workshops autour des pratiques chorégraphiques et intervient comme jurée dans différents concours de danse. À travers ses projets, Aline Lannoy défend une vision de la danse à la fois exigeante, accessible et profondément humaine, avec la volonté de créer des espaces de rencontre, de recherche et de professionnalisation autour de la création chorégraphique.
co-directrice artistique
Élise Mathieu
Elle commence son parcours à l’AICOM Créteil, avant de poursuivre sa pratique auprès d’Aline Lannoy, qui l’accompagne notamment dans sa préparation à l’Examen d’Aptitude Technique en danse contemporaine, qu’elle obtient. Elle poursuit actuellement un Diplôme d’État en danse contemporaine. Ce parcours et son expérience de terrain lui permettent de développer une approche à la fois artistique et corporelle de la danse.
Interprète au sein de la Compagnie PRIMA depuis plusieurs années, Élise participe à différents projets de création et de diffusion portés par la compagnie. Elle développe parallèlement son propre travail chorégraphique, nourri par la recherche du mouvement, l’improvisation et l’exploration des possibilités du corps.
En tant que chorégraphe, elle s’intéresse particulièrement aux relations entre les interprètes, à la dynamique de groupe et à la manière dont le mouvement peut traduire des états, des relations ou des imaginaires. Son travail accorde une place importante à la singularité de chaque danseur, à la présence scénique et à la recherche d’une gestuelle personnelle.
Élise est également engagée dans le développement de la danse sur le territoire calaisien. Elle participe aux différents projets de la Compagnie PRIMA et contribue à la création d’espaces favorisant la pratique, la création et la rencontre entre danseurs amateurs, jeunes artistes et professionnels.
La transmission occupe une place essentielle dans son parcours. Elle accompagne notamment des enfants, des adolescents et des adultes dans leur pratique de la danse contemporaine. Elle développe également des propositions autour de la préparation corporelle et de l’assouplissement du danseur, avec une attention particulière portée à la compréhension du corps, à la mobilité et à la progression de chacun.
À travers son parcours d’interprète, de chorégraphe et d’intervenante, Élise Mathieu défend une danse exigeante mais accessible, où la recherche, l’écoute du corps et la singularité de chaque personne occupent une place centrale. Son engagement contribue au développement de la pratique chorégraphique et favorise l’accès à la danse, à la création et à la professionnalisation sur le territoire.
Intervenante Artistique
Intervenante artistique
Manon Henaut
Danseuse et artiste chorégraphe, Manon Henaut découvre la danse dès l’âge de 4 ans avec la danse classique, avant d’explorer le jazz et le breakdance. Cette diversité de pratiques construit progressivement son identité artistique, entre recherche du mouvement, musicalité, technicité et expression corporelle.
Elle découvre la danse contemporaine en 2020 et développe depuis un travail mêlant technique contemporaine, floorwork, improvisation et acrobaties. En parallèle, le breakdance lui permet d’explorer une autre approche du mouvement à travers la musicalité, les appuis, les passages au sol et les éléments acrobatiques. La rencontre entre ces disciplines nourrit aujourd’hui son univers artistique.
Son parcours se construit auprès de différents artistes et intervenants, notamment Aline Lannoy, Sacha Vangrevelynghe, Manon Bouquet et Hervé Koubi, ainsi qu’à la Rambert School à Londres, à travers des ateliers, stages et workshops en contemporain, floorwork, Cunningham, Graham et breakdance.
Membre de la Compagnie PRIMA, elle participe à plusieurs créations et expériences scéniques en tant qu’interprète. Son parcours est également marqué par la compétition, avec des participations à différents concours nationaux et internationaux en danse contemporaine, ainsi que plusieurs médailles d’or.
En parallèle de son parcours d’interprète, Manon développe progressivement son univers chorégraphique. À travers ses créations, elle explore les possibilités du mouvement et cherche à créer des pièces mêlant différentes influences. Elle s’intéresse particulièrement au rapport entre le corps, la musique et les émotions, tout en laissant une place importante à la recherche et à l’improvisation.
Actuellement en troisième année de Licence STAPS, parcours Entraînement Sportif, Manon enrichit sa pratique artistique par une approche plus scientifique du mouvement. Ce parcours lui permet de mieux comprendre le fonctionnement du corps, la préparation physique et les mécanismes de l’entraînement, des connaissances qu’elle réinvestit dans sa pratique de danseuse et dans ses projets de transmission.
À travers sa pratique, Manon cherche à créer un mouvement à la fois précis et instinctif, où la technique devient un moyen d’exprimer une intention, une émotion ou une histoire. Son univers se construit à la croisée du contemporain, du breakdance et de différentes influences urbaines.
Danseuse interprète et Intervenante artistique
Hidden Lylou
Hidden Lylou est danseuse-interprète et intervenante artistique. Elle découvre la danse à l’âge de 6 ans à Marck, à travers le Modern Jazz, auprès de Mélaine Fournier.
Très vite, la danse devient bien plus qu’une activité : elle devient un véritable moyen d’expression et une passion qui l’accompagne au fil des années.
Les concours chorégraphiques viennent enrichir son parcours et lui permettent de développer des valeurs essentielles telles que la discipline, la rigueur, la persévérance et le goût du dépassement de soi, tout en conservant ce qui reste au cœur de sa pratique : le plaisir de danser. Son investissement et son travail lui permettent notamment d’obtenir plusieurs prix lors de concours nationaux.
En grandissant et en poursuivant son évolution artistique, elle ressent le besoin d’élargir son univers et d’explorer de nouvelles façons de bouger et de s’exprimer. Elle se tourne alors vers la danse expérimentale et contemporaine, puis rejoint Aline Lannoy, auprès de qui elle développe sa pratique pendant quatre années. Cette nouvelle discipline lui apporte une autre approche du mouvement, davantage tournée vers l’expression, les sensations et la liberté du corps.
En 2025, elle franchit une nouvelle étape en préparant et en passant son Examen d’Aptitude Technique. Cette démarche marque une volonté forte de professionnaliser sa pratique, mais surtout de pouvoir à son tour transmettre sa passion de la danse, partager son expérience et accompagner les danseurs dans leur propre progression.
Son parcours repose ainsi sur trois axes essentiels : la passion, la transmission et l’évolution artistique. De ses premiers pas en Modern Jazz à son ouverture vers le contemporain, chaque expérience a contribué à construire la danseuse et l’intervenante qu’elle est aujourd’hui.
Association et Parrainage
Présidente de l'association
Anaëlle Lannoy
Passionnée de danse depuis son plus jeune âge, Anaëlle Lannoy a toujours évolué dans cet univers qui occupe aujourd’hui une place importante dans sa vie.
Danseuse amateur, elle a exploré au fil des années différentes esthétiques et pratiques, nourrissant une sensibilité particulière pour la diversité et la richesse du mouvement.
Aujourd’hui profondément attachée au Centre Chorégraphique PRIMA, elle choisit naturellement de s’investir au sein de la structure en tant que présidente de l’association.
En accord avec les valeurs et la vision portées par PRIMA, elle accompagne son développement et contribue, à son échelle, à faire vivre ce projet qui place la danse, le partage et l’humain au cœur de ses actions.
Parrain de l'association
Jérémy Alberge
Jérémy Alberge est danseur, chorégraphe, interprète et intervenant. Né à Paris en 1992, il découvre la danse à travers la culture électro, dont il devient une figure reconnue en remportant le championnat de France en 2009. Cette première expérience le conduit vers un parcours pluridisciplinaire et une ouverture à la danse contemporaine.
Il étudie principalement au Ballet Junior de Genève, puis démarre sa carrière d’interprète avec des compagnies internationales majeures, notamment Blanca Li pour Electro Kif, Inbal Pinto & Avshalom Pollak Dance Company et Vertigo Dance Company en Israël. Depuis 2020, il poursuit également une collaboration avec Adi Boutrous sur One More Thing et Roy Assaf Dance.
En 2021, il fonde la Compagnie Lamalo, au sein de laquelle il développe une écriture chorégraphique fondée sur l’engagement physique, la relation à l’autre et la construction du collectif. Ses créations interrogent les liens humains, les tensions entre individualité et communauté, et cherchent à faire émerger une danse à la fois sensible, exigeante et profondément incarnée.
La pièce NOAM est récompensée par plusieurs prix chorégraphiques en France et en Espagne. Sa création Agapé est développée en résidence au CCN de Créteil et du Val-de-Marne, au Théâtre Jean Vilar de Suresnes et dans plusieurs structures partenaires avant sa création en 2025. En 2026, il crée le solo BILTI et poursuit des collaborations internationales.
Parallèlement à son activité de création, Jérémy Alberge mène un important travail de transmission auprès de compagnies, de structures supérieures et d’institutions en France comme à l’international. Il est régulièrement invité comme intervenant et membre de jury.
Son travail se situe à la rencontre de la virtuosité physique, de la recherche chorégraphique et d’un engagement profond envers les dynamiques humaines et collectives.
L'équipe
Aline Lannoy, Élise Mathieu, Annaëlle Lannoy, Lylou Hidden et Manon Henaut sont danseuses, chorégraphes et intervenantes pour le Centre Chorégraphique PRIMA à Calais.